La encuadernación: del cartón y piel, a los relieves y esmaltes

Se llama encuadernación a la acción de juntar, unir, coser o pegar varios pliegos o cuadernos de texto y ponerles cubiertas. Fundamentalmente, las encuadernaciones tienen por objeto procurar la máxima conservación y un fácil manejo, sin olvidar la presentación artística.


Encuadernación, según sistema de unión

En la encuadernación a caballete, las hojas se unen formando cuadernillos que se grapan o cosen en el lomo formado por el pliegue central. Es un sistema muy resistente y de gran calidad que da un acabado profesional a los documentos.

La encuadernación encolada o a la americana es un tipo de encuadernación en la que las hojas se alzan en orden y se encolan por el lomo donde después se adhiere una cubierta. La cola mantiene unidas las páginas y la cubierta. Después de la encuadernación, los tres bordes no encolados se recortan. Muy similar es la encuadernación con adhesivo, en la cual se cortan las hojas por el lomo, y se mantienen unidas gracias a la aplicación de adhesivo en esa zona.

La encuadernación de plástico es una forma de encuadernación mecánica que utiliza tiras de plástico, peines o canutillos en lugar del característico cosido. En este tipo de encuadernación barata y que se usa mucho en cuadernos y manuales de uso intenso pero breve, se conjuntan las páginas por medio de un elemento plástico circular con aspecto de peine cuyas púas entran en taladros previamente realizados en el borde interior del papel.


Encuadernación, según apertura

En la encuadernación flexible, cada uno de los tipos de encuadernación, cuyo lomo es normalmente de adhesivo, permiten una abertura notable en cualquier punto de la publicación, siendo el lomo el que se flexibiliza.

La encuadernación de abertura plana es aquel tipo de encuadernación cuyo lomo permite una abertura total de las páginas, quedando el documento abierto totalmente por cualquiera de esos puntos. Éste es el caso de la encuadernación con espiral o con canutillo.


Encuadernación, según tapas y lomo

La encuadernación con tapa blanda o en rústica es un tipo de encuadernación cuyas portadas acostumbran a ser de cartulina flexible y continuando el mismo material en la parte del lomo. Y la encuadernación fresada es un tipo de encuadernación, normalmente rústica, que mejora la solidez del lomo creando pequeñas muescas donde puede penetrar la cola para fijar mejor las hojas por el lomo.

El encuadernado con tapa dura es una expresión que se utiliza para describir un libro que ha sido encuadernado con tapa montada o dura, y mediante el proceso clásico de cosido y tapa rígida. Puede también denominarse encuadernación de lujo. Y la encuadernación al cuarto es un método de encuadernación en tapa dura en la cual se emplean dos materiales diferentes, uno para las cubiertas frontal y posterior y otro para el lomo de un libro. Por ejemplo, tejido piel en el lomo, y cartón o cartulina en la parte frontal y posterior. La encuadernación en tela es una encuadernación de tapa dura que, en este caso, incluye material tejido.

La encuadernación a media piel es un estilo de encuadernación en la cual la cobertura de las cubiertas está sólo mejorada en una parte mediante un material de piel o imitación. Por su parte, la encuadernación entera es un estilo de encuadernación en la cual el material de las tapas es de una sola pieza, toda ella del mismo material.

Y existe una operación de encuadernación, llamada de a dos, en la que se cosen o se encolan los lomos en bloques de dos unidades, incluyendo la colocación de las cubiertas dobles para cortar después por el centro y disponer de libros individuales. De esta forma, especialmente cuando el formato es pequeño, se obtiene una doble producción con las mismas operaciones.

A todo color

La colorimetría es la ciencia que estudia objetivamente los colores y su medición, teniendo en cuenta la manera como los percibe el ojo humano. Para ello, se utiliza un dispositivo que realiza la medición de magnitudes colorimétricas, llamado colorímetro. Y, atendiendo simplemente a la sensación psicológica que provoca en el ser humano, los colores pueden dividirse en fríos y cálidos. Los primeros son aquellos que pertenecen a la gama de azules y verdosos, y los segundos corresponden a la gama de rojos y amarillos. Pero el color es un concepto utilizado para múltiples aplicaciones y bajo multitud de criterios.

El color, según su composición
Los colores luz son aquellos que vemos en la pantalla de nuestro ordenador, de nuestro televisor o de nuestro móvil, es decir, los colores primarios o aditivos (azul, rojo y verde: RGB). Los secundarios (amarillo, cyan y magenta) son producto de la mezcla de dos colores primarios (al mezclar el verde y el rojo, obtenemos amarillo; al mezclar verde y azul, obtenemos cyan; y al mezclar rojo y azul, obtenemos magenta). Sin embargo, el blanco, el negro y los grises merecen mención especial, puesto que no son colores en sí. El blanco es la mezcla de todos los colores primarios y el negro es la ausencia de color. El gris, y todos sus tonos, son las variaciones existentes desde el blanco hasta llegar al negro.

El color, según la tinta empleada
Al añadir el negro a los colores secundarios, obtenemos los colores pigmento o sustractivos (CMYK), empleados para las tintas de proceso o cuatricromía, mezcla en distintos porcentajes de los cuatro colores. Por su parte, las tintas planas o directas no hacen necesaria la mezcla de varias tintas, y requieren una plancha específica. Este tipo de tinta es ofertada por distintas marcas, pero Pantone es la más empleada por las empresas, especialmente cuando quieren elegir su color corporativo. De hecho, muchos de estos colores no pueden obtenerse a través de la gama estándar de colores cuatricromía, y se les denomina colores no reproducibles.

El color, según su intensidad
El color en masa es la representación de una imagen utilizando la máxima intensidad de un color, es decir, un 100%. Se trata, por tanto, de una imagen de línea, normalmente compuesta por zonas donde la cantidad de tinta es uniforme y continua. Sin embargo, el color tramado supone también un porcentaje, pero diferente al 100%. Es decir, la representación de una imagen utilizando una intensidad inferior al color en masa.

Imposible perder los papeles

Como la pólvora o la brújula, el papel también es originario de China. En el año 105 a.c., Ts'ai Lun, jefe de los eunucos del Emperador, fue el primero en organizar la producción del papel a gran escala y conseguir las patentes para hacerlo. China en ese tiempo era ya una sociedad burocrática que requería llevar sus registros por escrito en un material más ligero, fácil de almacenar y transportar que las tablillas de madera o las telas de seda. En el siglo XX, el papel ha alcanzado su máximo esplendor y versatilidad.

El papel estucado se fabrica con un revestimiento suave en una o en las dos caras para obtener una superficie compacta, lisa y con mejores propiedades de reflexión de la luz. El papel cebolla, translúcido y de bajo gramaje, se utiliza para copiar o para proteger material gráfico. Por su parte, el papel verjurado es aquel que muestra las marcas de la malla del molde o del rodillo de filigrana utilizado en su fabricación. El papel calandrado, al pasar a través de unos cilindros, adquiere un espesor reducido, amplia densidad y suavidad, e intenso brillo superficial. Y el papel autoadhesivo, una capa de material adhesivo que adhiere el material por simple contacto.

Originalmente, el papel de carta se utilizaba para la impresión de acciones (bonds) y precisaba de cierta calidad. Actualmente, es equivalente a lo que se denomina papel offset, que permite una impresión con bordes definidos, pero que no lleva ningún recubrimiento (estucado). Este papel aúna una amplia gama de calidades, fabricados específicamente para litografía offset.

Algunos papeles, como el papel metalizado (en algunos casos también película), se someten a una compleja fabricación. Recubierto con una capa microscópica de metal, que se obtiene fundiendo y vaporizando aluminio en vacío mientras se va pasando una banda de papel alrededor de un rodillo refrigerador y sobre el punto de vaporización. Las moléculas vaporizadas se depositan sobre la banda fría, dando así al papel un acabado metálico.

Otros papeles tienen una función específica, pero fundamental. Por ejemplo, el papel biblia, que es un papel liviano con alta opacidad y que recibe ese nombre por su frecuente utilización para la impresión de Biblias. O el papel de seguridad, que está formulado con un fondo protector para que aparezcan borraduras, se identifiquen alteraciones o sirva para la comprobación de una posible falsificación. Sin embargo, no siempre se busca la máxima calidad. El papel de periódico, compuesto por pasta de madera, no busca la excelencia, ya que su vida útil no supera las 24 horas, como máximo.

Y, finalmente, no podemos olvidar los papeles del futuro. El papel reciclable es un papel o retal de papel clasificado y separado de otros desperdicios sólidos y destinado a su uso como materia prima. El papel reciclado es aquel que se fabrica mediante papel ya utilizado, como puede ser el de periódicos viejos o de desperdicios, a los que se aplica un refinado ligero. Y el papel recuperado son desechos de papel o cartón recuperados después de su empleo y que, tras una operación de transformación destinada a convertirlos en pulpa, pueden ser reutilizados como materia prima para la fabricación de papel o cartón.

Las tipografías más utilizadas en publicidad

Serif o con remates

Rotis

La tipografía Rotis fue creada por del alemán Otl Aicher para AGFA Compugraphic en 1989, y recibió su nombre en honor a la villa en Allgäu en la que vivió Aicher desde 1972. Posee cuatro subfamilias: Rotis Sans Serif, Rotis Semi Sans, Rotis Semi Serif y Rotis Serif. Todas ellas se pueden combinar perfectamente entre sí, ya que comparten características tales como el peso, la altura y las proporciones, consiguiendo gran consistencia y flexibilidad. Además, el tratamiento caligráfico de algunos de sus caracteres redondeados es constante en todos los estilos. Por su gran legibilidad, la Rotis, último diseño de Otl Aicher -que moriría dos años después de crearla-, es válida para textos en aplicaciones como libros, revistas o periódicos, además de diseño corporativo, multimedia o proyectos publicitarios de cartelería.


Garamond

En el siglo XVI, el francés Claude Garamond diseñaría una de la tipografías romanas más extendidas e influyentes de la historia, aunque no sería hasta la segunda mitad del siglo XX cuando sería correctamente identificada. Hasta entonces, se consideraban Garamond un grupo de tipografías creadas un siglo más tarde. La versión más lograda sería la creada por la fundición Stempel en 1924, con las romanas y cursivas basadas en los dibujos originales de Garamond. Hoy, existen múltiples versiones de ella, unas con más fortuna que otras. Existen versiones basadas en los diseños de Jean Jannon, otro tipógrafo francés que nació diecinueve años después de la muerte de Garamond. También existe una versión para Adobe, diseñada por Robert Slimbach, en la que las romanas están sacadas de los punzones de Garamond, del Museo Plantin-Moretus, mientras que las cursivas están sacadas de los tipos de Robert Granjon, un joven grabador de París. Este estilo de cursivas está influenciado por las itálicas Aldinas y por los estilos caligráficos del momento. De lo que no hay duda es de que la Garamond alcanza el equilibrio perfecto entre elegancia y sentido práctico. Por ello, fue elegida por los profesionales del diseño como la tipografía del milenio.



Sans serif o sin remates

Helvética

La Helvética es una de las tipografías más populares del mundo y posiblemente la más utilizada en el mundo de la publicidad. Fue diseñada por Max Miedinger bajo el encargo de Edouard Hoffmann, de la Fundición Hass, que quería modernizar la tipografía Haas Grotesk, que estaba basada en la Akzidenz Grotesk, de la Fundición Berthold de finales del siglo XIX. El resultado fue la Neue Haas Grotesk. Durante los años 1957 a 1961, la tipografía conservó su nombre original, pero al hacerse la Fundición Stempel con los derechos de los diseños originales, le cambió el nombre a Helvética (adaptación de “Helvetia”, el nombre latino de Suiza) y amplió la familia, incluyendo una serie completa de anchos y pesos, pero no estaban bien coordinados. Así que, en 1983, Linotype y la Fundición Stempel rediseñan la Neue Helvética proporcionando una colección de anchos y pesos coherente y un diseño más actual. De hecho, es una tipografía con una alta legibilidad y eficacia.


Gill Sans

Entre los años 1928 y 1930, la Gill Sans fue creada por el tipógrafo Eric Gill y publicada por la fundidora Monotype para responder a la Futura, propiedad de la casa tipográfica Bauer. Sus formas están basadas en la Johnston underground creada por Edward Johnston, un antiguo profesor suyo, para el Metro de Londres. Sus raíces clásicas se manifiestan por ejemplo en la existencia del ojal en la "g" minúscula o en el pie de la "R" mayúscula. Y es que, se trata de una tipografía ampliamente apreciada por su sutileza, versatilidad, legibilidad, alta dosis de originalidad y una personalidad muy moderna, que la hace ser utilizada para libros, catálogos, folletos, identidad corporativa… Cabe destacar el uso dado a esta fuente tipográfica por importantes empresas como la editorial Penguin Books en su primera y más importante colección de libros de bolsillo. El Gobierno de España y la Administración General del Estado la han incorporado a su programa de imagen institucional desde 1999. La BBC la comenzó a emplear en 1997 como parte de su identidad corporativa. Y hasta la Iglesia de Inglaterra la emplea en sus publicaciones y colecciones impresas.


Univers

La Univers fue diseñada por Adrian Frutiger para la Fundación Deberny & Peignot entre 1954 y 1957, para ser usada en fotocomposición y composición en metal. Su idea era erradicar el significado ambiguo de términos como “estrecha”, “ancha”, “fina”, “negra”… Para ello, creó un sistema de numeración mediante el cual se le asignaba una cifra a cada variante dentro de esta familia tipográfica. Partiendo desde la Univers 55, correspondiente a la Standard regular y centro de un sistema de ejes, formuló el eje horizontal que mostraba los cambios desde la variante “light/45” (fino) hasta la “bold/75” (ancho), y otro vertical que diferenciaba entre la Univers “extended/53” (extendida) y la “condensed/59” (condensada). La Helvética, que apareció al mismo tiempo, fue su gran competidora, ya que su apariencia era similar, aunque las diferenciaba la primacía de la claridad y el efecto neutral de la Helvética, frente a la racionalidad y elegancia de la Univers. Debido a la apariencia regular y homogénea de sus composiciones, la Univers es una de las tipografías más usadas gracias a su modernidad y usos casi ilimitados.

Material y número de ejemplares, el talón de aquiles de la estampación

Para la estampación térmica de películas oro/plata y metales, de colores brillo y mate, holográficas, efectos especiales, fluorescentes, transparente, troquel, hendidos y trepados, troquel de medio corte/corte y medio corte, y golpe seco debe realizarse un positivo en masa de las zonas a estampar y los montajes deben ser aplicados sobre los pliegos impresos y con las cruces de ajuste perfectamente indicadas. Aún así, es indispensable la entrega de un ferro, de un pliego marcado o de un original para una adecuada corrección antes de proceder a la estampación.

Cuando se va a realizar una estampación por calor no es necesario dejar reserva en impresión, como si se tratase de un quinto color. La estampación es opaca y cubre la tinta, consiguiendo así la máxima calidad en ajuste.

Además, es conveniente consultar el tipo de grabado a utilizar en función de la cantidad de pliegos a estampar y a la repetición de tiradas, debido a su incidencia en el costo. En trabajos de poca tirada y que vayan a repetir ocasionalmente, es aconsejable utilizar grabados de magnesio, cuyo coste es menor. Si por el contrario, las tiradas son de gran volumen o repetitivas, conviene usar materiales más duros que prolonguen la vida del grabado y su resultado en máquina.

En el troquelado, se deberá aportar la línea de troquel impresa o filmada y un mínimo de 1,5 cm de entrada de pinzas para el papel. Además, es muy importante señalizar los tacones con los que ha sido impreso el papel sobre la pila. Después de impresos, los trabajos deben enviarse sin cortar ni desbaratar, para evitar posibles desajustes.

Barnizados, ajustada relación calidad-precio

Barniz UVI brillo, barniz UVI mate, barniz UVI y mate por offset reserva, barniz UVI y mate por serigrafía reserva, tintas oro/plata y colores removibles, tinta luminiscente… Son múltiples los tipos de acabados, pero en todos los casos, se recomienda utilizar papeles y cartoncillos estucados y poco absorventes. Los papeles porosos, gofrados, perjurados y reciclados son muy conflictivos y no son nada aconsejables. Por ello, se recomienda la realización de pruebas.

Al igual que sucede con los plastificados, es aconsejable indicar claramente la cara a barnizar para no cometer errores, y evitar la utilización de polvos antimaculantes. Si su uso es inevitable, hay que hacerlo de forma adecuada, ya que el excesivo uso del mismo o un polvo demasiado grueso influye negativamente en el resultado.

Según la norma DIN 16524, se deben emplear tintas sólidas a los disolventes y álcalis. Además, no se deben utilizar tintas con retardantes para el secado (tintas secas), ni tintas de alta resistencia al frote. Y habrá que consultar al proveedor de tintas, si se utilizan oros y platas, ya que pueden ocasionar problemas de adherencia al barniz.

Hay que respetar los tiempos de secado de las tintas antes de preparar el envío para su barnizado. No se deben utilizar lubricantes superficiales: ceras y siliconas, ni pastas para aumentar la resistencia al frote. Y para evitar que el premio traspase la opacidad de la tinta removible es conveniente imprimir los mismos con tramas y no con masas.

Después de impresos, los trabajos deben enviarse sin cortar ni desbarbar para evitar desajustes. Sin olvidar, un espacio mínimo de 1,5 cm de entrada de pinzas para el papel y señalizar los tacones con los que ha sido impreso el papel sobre la pila que se envía.

Barniz con reserva de serigrafía

Deben facilitarse positivos en masa de las zonas a barnizar. La entrega se hará con montajes realizados sobre los pliegos impresos. Es imprescindible la entrega de ferro o pliego marcado para la adecuada corrección antes de proceder al barnizado. En el caso de que los trazos de barnizado sean muy finos, la emulsión de los positivos deberá estar aplicada al revés (para serigrafía).

Barniz con reserva de offset

Deben facilitarse negativos en masa de las zonas a barnizar. La entrega se hará con montajes realizados sobre los pliegos impresos. Es imprescindible la entrega de ferro o pliego marcado para la adecuada corrección antes de proceder al barnizado.